ГлавнаяКультураДэвид Кроненберг рассказывает о "Саване" и GRAVETECH

Дэвид Кроненберг рассказывает о «Саване» и GRAVETECH

Рецензия на фильм «Саван»: стоит ли его смотреть, страшный ли он, какой там сюжет — рассказываем | Источник: кадр из фильма «Саван» (18+), реж. Дэвид Кроненберг / SBS Productions Prospero Pictures

В сети доступен для просмотра 18+ «Саван» — новейшая работа культового режиссера «Мухи» и «Мертвой зоны». Фильм рассказывает о человеке, сливающимся с горем и создающим инновационное цифровое кладбище GraveTech. В большей степени это глубокое философское размышление, чем классический хоррор. 82-летний Кроненберг раскрывается с новой стороны — поразительно вдумчивый и меланхоличный. Давайте разберемся, что делает его творение уникальным.

Фабрика Забвения

Уже два года Карш (Венсан Кассель) существует в тени утраты жены, скончавшейся от болезни. Он возглавляет технологический стартап GraveTech, разрабатывающий особые саваны. Эта инновация позволяет близким усопших в деталях наблюдать процесс разложения — через приложение на смартфоне или прямо на экране надгробия. Однако привычный ход вещей нарушается, когда на теле умершей супруги Карша обнаруживаются аномальные изменения. Вскоре после этого таинственный вандал разрушает памятники кладбища, включая надгробную плиту жены героя.

Кроненберг десятилетиями создавал провокационные боди-хорроры, исследующие изнанку телесности и превращения человека в нечто пугающее. Эти фильмы — вызов зрителю, далекий от привычных страхов перед скримерами или саспенсом. Однако в этот раз мэтр убирает шокирующие образы, сосредоточившись на щемящем исследовании горя и непостижимой загадке бытия.

Исцеление Образом

«Саван» — яркий, сложный и предельно откровенный киноопыт. В нем узнаваемый дерзкий кураж канадского мастера сливается с отчаянными размышлениями о пределах человека без намека на мистику. Даже в самых невероятных сюжетах Кроненберг остается верен атеизму и суровой правде жизни.

Звучит парадоксально: высокотехнологичное кладбище, где можно лицезреть распад. Эта идея выглядит вызывающе-неловко в кадре, и неспроста нашедшаяся для свидания с Каршем девушка сбегает после прогулки между интерактивных могил. Их встреча прошла в ресторане «Саван», расположенном прямо на территории некрополя. Эта сцена задает тон всему фильму, где трагикомедийная линия — поиски Каршем новой любви.

Пространство Утраты

В фокусе внимания героя — несколько женщин. Терри (Диана Крюгер): поразительно похожая на погибшую супругу Бекки ее сестра. Су-Мин (Сандрин Холт): жена умирающего клиента GraveTech, постепенно теряющая зрение. И созданная для Карша цифровая спутница Ханни (голос Крюгер): трансформирующаяся из кокетливой блондинки в трогательную коалу. Но ни одна не способна затмить образ Бекки, преследующей Карша в сновидениях под завораживающую музыку Ховарда Шора.

Личная утрата, смерть жены Кэролин семь лет назад, легла в основу фильма. Эта его работа — очень личное погружение в пучину боли. Герой, подобно режиссеру, пытается превозмочь страдание холодной логикой и горькой усмешкой. Не случайно Кассель так напоминает самого Кроненберга — прическа, пластика, тембр голоса.

Репертуар Утешения

Кроненберг гениально играет с многозначностью созданных им саванов. Они скрывают останки, но при этом обнажают их истинное состояние благодаря камерам, вызывая в памяти Туринскую плащаницу. «Та плащаница — ложь, мои же саваны истинны!» — бросает Карш. Идея вечной жизни после смерти столь же призрачна.

Вечность в Коде

В мире режиссера нет бессмертия; попытки обрести высший смысл в страдании он развенчивает. Он пристально наблюдает, как мы, люди, безуспешно пытаемся примириться с утратой, жаждем найти конкретных виноватых. Но важно то, что все-таки остается: любовь, освещающая всю дорогу до конца, и искусство — бесстрашное, бесконечно любознательное, стремящееся запечатлеть неповторимое и сберечь память об ушедших, хотя бы и в виде пикселов на мониторе.

Свет в Туннеле

«Саван» поверхностью напоминает хоррор, но суть его — пронзительная элегия об утрате. Кроненберг использует гротескную футуристическую идею для глубокого исследования человеческого горя. Саваны GraveTech становятся символом тщетности всех наших попыток задержать ускользающую жизнь. Однако фильм — при всей меланхолии — утверждает: свет в конце пути являют не призрачные надежды, а мужество принять действительность и теплота самой жизни, отраженная в искусстве. Послание Кроненберга обнадеживает: переживай боль, но оно заканчивается выдохом облегчения, он о теплой памяти.

Уже смотрели?

ДаНет, но теперь хочу посмотретьНе люблю такое кино

Ранее обсуждалось, какой потенциал у нового сезона популярного сериала «Уэнсдэй».

Источник: msk1.ru

Разное